越来越多的人在拍摄短视频，短视频注重创意和情感的表达。高质量的视频也需要拍摄技巧。下面给大家分享一下短视频常见拍摄技巧的相关内容。

短视频拍摄的15个技巧

01了解相机的功能

外出拍摄前，请确保您了解您的相机的视频设置。熟悉摄像机的视频菜单选项–帧率、视频分辨率(如720p、1080p或4K？)和电影格式。

这意味着您将知道要拍摄的视频类型，然后您可以在外出拍摄时充分利用您的时间。当素材是连续的，这也将有助于编辑过程，从而使编辑更容易。

考虑你的镜头选择

你还需要为计划中的场景构图拍摄哪些镜头。根据经验，最好是广角、中长焦(如100mm左右)、长焦，给你至少三个潜在视点。用不同的镜头拍摄会增加素材的外观。

03进行齿轮检查。

在任何拍摄之前，请确保您有足够的电池、相机支架(如三脚架或独脚架)、存储卡、备用相机、镜头、麦克风、钻头、对焦装置、滑块或任何外部硬盘驱动器，您可能需要随时保存和备份材料。

没有什么比现场拍摄更糟糕的了，电池或存储卡不足以捕捉所有你想要的镜头。

拍摄熟悉的主题

如果你是从一个视频开始的，那么你最好从一个你熟悉和喜欢的话题开始。这可能是你的孩子或家庭宠物。

比如你可以讲一个家庭旅行的故事，从准备旅行，旅行，住的地方到回家。如果你拍的是自己感兴趣的东西，那么你的热情就要体现在镜头里。

计划讲一个故事

仔细思考你的故事——所有的故事都应该有开头、中间和结尾。想想你想怎么讲这个故事。显而易见的办法就是规划好这三个关键的故事部分，确定你需要拍什么，才能让故事贯穿整个故事。

例如，如果你要进行一场足球比赛，请考虑比赛前的准备工作，比赛的行动和后果——例如，获胜者将如何庆祝？

制作一份“镜头清单”

对于拍摄任何一部电影来说，做好所谓的“镜头清单”是非常重要的。考虑你的主要镜头和其他镜头，这将有助于你讲述整个故事。一定要把这些内容写下来，拍完之后划掉。

它们可以按场景顺序排列，包括位置、镜头类型、摄像机移动、镜头中的任何对象以及镜头的简短描述等信息。外景拍摄后发现你漏拍了一个关键镜头。没有什么比回家更糟糕的了——不断更新的“枪毙名单”会阻止这种情况的发生。

设置场景

有不同类型的镜头，如固定镜头，中景镜头和特写镜头。固定镜头通常是广角镜头。比如客人日出时聚集在酒店举行婚礼或者在森林里进行活动，然后你会在里面拍摄野生动物。

这是场景设定！然后，你会进入中景镜头，比如婚礼上的教堂内部，拍摄特写镜头，比如手指上的结婚戒指。

记住你的b卷

你可能听过很多电影人说要拍B片或者用B相机拍。这意味着拍摄更多照片或使用其他相机(可能使用近焦镜头)来拍摄细节。

例如，在婚礼上，你可以拍摄新郎的礼服或新娘的化妆和头发。婚礼没有从神坛开始，请从记录一整天的角度考虑。

继续前进！

与专注于某个领域的静态摄影师不同，电影制作人必须时刻牢记运动。考虑是否需要平移场景、放大或缩小或将摄像机从场景底部移动到顶部，反之亦然。

另外，请考虑拍摄时是否需要随相机移动，或者是否需要使用器材、对焦装置、滑块、推车或其他配件来帮助你顺利移动相机。这种移动方法可以和你的镜头清单结合起来，会帮助你策划有创意的拍摄方法。

10使用不同的角度。

与一些静态摄影师不同，电影制作人通常会选择更具创意的角度。拍摄视频时，请不要总是在眼睛水平或肩膀高度拍摄——上下摆动以捕捉不同的视角。

例如，如果你要拍摄儿童，那么在高空拍摄会比从上面拍摄产生更大的影响——尝试从他们的角度而不是你的角度讲述故事。

另外，这几天可能会考虑用无人机拍摄，为了给自己一些空中拳的镜头。永远记住你希望最后一枪对投篮产生最大影响的角度。

1应用“10秒规则”

所有电影(即使是90秒的短片)的关键都是吸引观众的注意力并保持住。部署“10秒规则”可以极大地帮助你，这意味着任何单个剪辑的时间都不应超过10秒。

当你可能需要放大和缩小来改变你的视点时，最好拍摄10个有趣的10秒剪辑，而不是一个连续的100秒剪辑。

这样做时，请想象自己是电影的观众——在完成的电影/剪辑中，什么会引起你的注意？

12检查焦点。

总是检查你的注意力。许多拍摄视频的现代相机确实提供了自动对焦解决方案，但你不应该仅仅依赖它。其实通常不适合拍摄某些物体。

一个好的经验法则是从手动对焦开始，并在录制开始时锁定焦点。在同一个场景中改变焦点的位置被称为“焦点拉”，但这需要一些时间和努力才能做到完美。

3考虑你的作文。

当你看电视节目(如野生动物纪录片)时，你经常会看到电影制作人像静止图像一样构图。也许暂停电视节目，比如蓝色星球II，然后看现场？

静态构图的规则适用于拍摄视频…填充帧，使用引线或使用三分法也可以应用于视频。

14使用灯光

同样，就像使用静态图像一样，弄清楚如何在场景中使用光线。你是用现有的光线来拍摄还是需要某种形式的人造光？不要害怕使用补光灯。当你变得更自信时，你也可以在照明方面变得更有创造力。

5个故事板和剧照

如果你还是很难策划视频拍摄，为什么不用脚本来故事板剧照呢？花一天时间在静态图像上，然后把它们固定在板上，以便计划所需的视频拍摄。

短视频拍摄技巧

短视频拍摄技巧一:构图

作品的构图体现了作者的匠心和编曲技巧，反映了作者表达主题的意图和具体方法。所以是作者艺术水平的具体体现。构图中很重要的是“画面深度”。

这个屏幕深度不是景深，而是好莱坞电影中背景和环境中非常刻意的设置，供演员表演。

有四种方法可以制作“屏幕深度”:

(1)方法之一是不要把主体放在墙前。不仅你的灯光师傅会感激你，而且你会立刻得到更好的角度和深度。

(2)第二种方法是拍摄时面向角落。这是一个常见的简单技巧。对着房间的对角线拍摄会增加空之间的深度。把你的相机移到墙的对角线上，或者至少你能看到墙的角落，这样你的照片立刻看起来很高。

(3)第三种方法是带入位置。如果你拍摄的地方有窗户，增加室内照明，让大家都能看到外面。你甚至可以用绿屏拍摄来假装一个户外。很多时候新手往往喜欢挡住窗户或者吹出窗外，但如果你能把窗外的风景带入画面，往往会发现这些不起眼的外景强烈地暗示了环境，让画面打开得很漂亮，也戏剧性地增加了画面的深度。

(4)方法四。如果在室外拍摄，尽量拍一些标志性建筑，让观众知道你在哪里。如果是在原野，可以把房子或者拖拉机放在后台。如果你在城市，让观众看到演员背后的三条街。背景中的这些东西不需要对焦，可以模糊，但这些元素必须在。

短视频拍摄技巧2:创造景深

(1)相机要有大传感器。

(2)大光圈。这一点怎么强调都不为过。需要使用快速镜头和大光圈。光圈越大，景深越浅。数字越小，光圈越大。

(3)长焦距。镜头焦距越长，景深越浅。

短视频拍摄技巧三:声音

好的短片，声音大多很精致。相对于普通小视频，影院屏幕是可以模仿的。但是声音永远无法超越！高信噪比的录音设备发出的声音极其干净。这么说吧，电影里经常能听到香烟燃烧的声音，生活中却听不到。这就是电影声音制作的有趣之处。所有的混音都是根据现实改编的。而普通的视频，则不能有干净的声音和尖锐的混音。

在这里，我也可以给出自己的经历。我在拍电影的时候，除了强调电台组的电台质量，到了后期，每一句话，哪怕是简单的台词，我都会尽量去混音处理。

短视频拍摄技巧四:色彩搭配

我听过一句话叫“没有配色就没有电影”，可见对于一个短视频和电影来说，配色是非常重要的。好的色彩搭配不仅能提高影片的视觉效果，还能形成一种风格。整个思路是从整体到局部。要获得好的色彩，首先要了解一些基本的色彩知识，如色温、色相、补色、邻色等。那么你应该熟悉一个配色工具。

很多人用达芬奇给胶片上色，也有人用一些插件，比如长相，胶片等。这个主要看个人习惯。对我来说，最常用的是Pr cc2015内置的插件。一般来说，拿到一个视频，首先要进行一级配色，也就是色彩校正、色温白平衡等。，然后是二级配色，风格化处理，蒙版添加和lut应用。Lut是指颜色查找表，起源于胶片电影时代，类似于一种配色预置。

短视频拍摄技巧五:黑杠

最后一点，没错！是黑色条纹！

多么令人哭泣的事情！大部分电影是2.35: 1或者2.55: 1。再加一个黑条，瞬间充满电影感。大家都参与其中，自然会觉得“嗯，我在看电影”。哦，不！这是一个高逼格的短视频！！

好了，今天边肖就给大家简单介绍一下这五个短视频拍摄技巧，希望能帮到你！如果你也需要拍短视频，可以过来看看。